В лучах Чёрной звезды
О том, как ХОССП пел и танцевал последнюю песню Дэвида Боуи
Говорят, Дэвид Боуи начал свою музыкальную жизнь с пения в школьном хоре, где его вокальные данные были оценены как «удовлетворительные». С тех пор этот голос неоднократно приносил глубочайшее удовлетворение миллионам людей по всей планете. А разнообразные хоры (в том числе и школьные) поют его песни.


"Хор одиноких сердец сержанта Пеппера" тоже покусился на великое.
Спустя почти год после смерти музыканта мы подготовили Боуи-эпос — цикл из трёх песен:
Space Oddity (1969)
Heroes (1977)
Blackstar (2017)
Мы выстроили ряд — от Space Oddity, которая принесла Боуи известность, через Heroes, одну из самых известных и перепеваемых его песен, — к послесловию Blackstar.
Собрав песни по принципу «нравятся, подходят для хора и интуитивно сочетаются между собой», мы обнаружили, что выстроился страшноватый «сквозной» сюжет: в Space Oddity, мы отправляемся в космическое (или даже пан-космическое) путешествие с главным героем песни Майором Томом, который теряется в открытом космосе из-за технических неполадок. Он переходит в другой мир и становится мифом, героем, и мы воспеваем его в Heroes. И затем – в обличье Чёрной звезды он возвращается, чтобы забрать с собой самого Дэвида Боуи.

Space Oddity
У каждой из трёх выбранных нами песен — богатая история.
Space Oddity была написана Боуи под впечатлением от "Космической Одиссеи" Стэнли Кубрика. Странным образом имя главного героя фильма — Дейва Боумана — звучит очень сходно с именем музыканта.
...публичный имидж космонавта за работой – это что-то вроде автомата скорее, а вовсе не человека, а мой Майор Том – исключительно человечное существо. Так получилось из-за чувства грусти от всех этих космических дел – они были дегуманизированы, так что я написал песню-фарс на эту тему, чтобы попытаться соединить науку с человеческими эмоциями. Это – противоядие от космической лихорадки.
...в конце песни Майор Том полностью лишен эмоций и не выражает никакой точки зрения на ситуацию, в которой оказался... он просто полностью прекращает думать... Он распадается... К концу песни его мозг полностью стерт – он становится всем...
Дэвид Боуи, 1969
Эта песня уже звучала в космосе — на Международной космической станции в исполнении космонавта Кристофера Хэтфилда. В твиттере он написал:
«С уважением к гению Дэвида Боуи — вот „Space Oddity", записанная на МКС. Последний взгляд на мир».


И из самого свежего — песня играла в автомобиле Tesla Roadster, который использовался в качестве нагрузки при тестовом запуске ракеты SpaceX Falcon Heavy. (По крайней мере так пишут во всех источниках, хотя во время трансляции запуска звучала Life on Mars? того же автора)).
Кроме захватывающего сюжета и постоянно меняющихся аффектов и состояний, в этой песне очень красивая широкая мелодия и нескучные гармонические решения.
Первые аккорды застают нас в момент запуск ракеты. Штаб обращается к космонавту: пристегни, мол, ремни — и да поможет тебе Господь.
Довольно очевидное решение аранжировщика (в данном случае — моё))— разбросать реплики между хором и двумя солистами. Небольшое соло Маши Мищенко – последняя связь майора Тома с землёй. Бесплотный голос диктора НАСА. В нём есть и определённая прохладность, функциональность. И всё-таки это последняя ниточка, связывающая Тома с жизнью, реальная женщина из плоти и крови.
Реплики майора Тома лирически "озвучивает" наш солист-универсал Влад Зеленев. Он же станет «глашатаем» Чёрной звезды.

Постановку делала Лиза Банникова. Она же исполнила неслабое соло с рупором, обратный отсчёт перез запуском ракеты: "ten-nine-eight….- liftoff!!!111").
Говорит Лиза Банникова:
альт, режиссёр, хореограф, солистка
Меньше всего ожидала, что когда-либо буду заниматься постановкой танцев — профессиональные хореографические опыты в моей жизни случались крайне редко и были грустноватыми. Но когда обстоятельства (а также Анна Минакова) вынудили, пришлось собраться с духом и принять этот творческий вызов. Ведь, как известно, лучше браться лишь за те дела, масштабы которых ужасают, а танцы под Дэвида Боуи — именно такое дело. Учитывая, что специальной подготовки нет не только у меня, но и у большинства хористов, движения нужно было брать самые простые и при этом эффектные. Что мы и сделали. А в целом попытались изобразить самую настоящую космическую одиссею в трех частях. Первая часть (Space oddity) — размышление на тему вселенского одиночества первооткрывателей: майор Том буквально один в космосе, все его чаяния, упования, надежды и любовь остались на земле, а вокруг и впереди — лишь неизвестность и холодный космический свет (его олицетворяют пластмассовые фонарики в кулачках хористов). Вторая часть (Heroes) — осанна тем самым первооткрывателям. Здесь хор выступает в качестве благодарного человечества —как бы подражает своим героям, принимая разнообразные патетические позы. И третья часть (Blackstar) - внезапный трагический финал: экспансия недобрых, но сверхмогучих космических сил сначала в сознание, а после — и в тело героя и его последователей. Хор постепенно и неуклонно подчиняется злой воле, покуда не падает замертво. Впрочем, это лишь одна из версий каждый зритель может толковать наши нехитрые, но искренние танцы по-своему.
Heroes
После того как последний луч с корабля Майора Тома угас, мы приступаем к воздвижению золотистого памятника.
Песня относится к так называемой берлинской трилогии Боуи (серия альбомов, записанных в сотрудничестве с Брайаном Ино: Low, Heroes, Lodger).
Это — крик влюблённых, которые встречаются возле Берлинской стены:

"Я помню, как мы стояли у стены,
И ружья палили прямо у нас над головами,
И мы целовались, будто ничего плохого не могло случиться".
Соло в Heroes я дала Ксюше Пидопригоре. Для неё это стало неслабым выходом из исполнительской зоны комфорта, т.к. до попадания в наш хорик Ксюша исполняла преимущественно народную, духовную или классическую музыку. Собственно, с народной песни и мы начали свою дружбу с ней. Подтверждение здесь.
Мне услышалось в её тембре что-то исконно "боуиевское". В общем, теперь она мужественно несёт крест рок-лидера в этой песне.




Мне нравится Heroes. Потому что в ней присутствует уподобление дельфинам — и характер заявленного "героизма" сразу обретает другие смыслы. Потому что характер пафоса здесь — непрямолинейный, подёрнутый лёгкой иронией. Той самой, которая прикрывает наши лучшие порывы, и никогда наверняка не знаешь, где заканчиваются шутка и скепсис начинаются чистые слёзы.
Боуи сам брал название песни в кавычки, чтобы максимально внятно обозначить неоднозначность своего отношения к героике.

...Был он невероятно ироничным, и мне кажется, что у Боуи на протяжении всей карьеры до последнего альбома получалось филигранно находить эту грань между пафосом и самоиронией, соблюдая важные пропорции.

...Мне кажется, он всегда сочинял пафосные песни, пафосную музыку и пафосные тексты. Я должен сказать, что мы воспринимаем пафос с той точки зрения, как говорил о нем Аристотель, что это предельно искренняя передача личных чувств через личную драму, а, может быть, даже трагедию. И у него всегда были такие песни.

Игорь Григорьев, музыкальный критик
"Это прекрасная песня. Но в то же время она невероятно меланхоличная. Мы можем быть героями, но вместе с тем мы знаем, что чего-то недостает, что-то утрачено."
Брайан Ино
Blackstar
Да, мы сильно "урезали" форму оригинальной композиции, длящейся 10 минут. Но постарались уместить и пересказать всю мистическую жуть в своём варианте.

Как известно, альбом Blackstar вышел 8 января 2017 года, в 69-й день рождения Дэвида Боуи, за два дня до смерти певца. Многие критики склонны воспринимать его как своеобразный реквием. В общем, присутствие смерти в этой музыке — устрашающее. Оно не похоже на прекрасные картины благородной гибели в песнях Цоя или благозвучную Эпитафию Кинг Кримзон, или задумчивые баллады Джонни Кэша. Тут уж скорее — липкие объятия и смрад разложения. Я вот в первый раз даже не смогла досмотреть это до конца, потому что страшно же!
Боуи сфотографировался на фоне изображения с томографа, на котором видна его раковая опухоль.
Стрёмные танцы Блэкстар хористы приняли без возражений, пререканий и вообще чего бы то ни было, с удовольствием (если можно так назвать) изображая всю эту потустороннюю жуть. Практически без возражений.
Кроме моей любимой реплики одной из хористок: «Я не могу это танцевать. Я хочу замуж».
Говорит экспрессивный друг хора, барабанщик Олег Новиков:
На одну из предконцертных репетиций ХОССПа я, приглашенный музыкант, попал для обкатки материла. Там-то мне и довелось увидеть хореографию песен David Bowie, там-то меня и охватил ужас и восторг от познанного ухом и глазом. Blackstar проникла в спинной мозг и парализовала конечности, заставив испытать паническое изумление. Движения из иного измерения привели нервную систему в исступление неизлечимым переломом стереотипов, а великолепно поставленная драматургия — в восхищение.
А ещё мы пригласили Агату Вильчик и её саксофон. Эта импровизация — один из тех немногих моментов в жизни хора, когда хористы не ограничены партитурой и жестокой волей руководителя. Этот танец — и лихой лес, тянущийся вверх тысячами корявых ветвей, и слепое брожение заблудших душ, и транс, и оцепенение.
Здесь видео премьерного показа Боуи-эпоса, запись с "панк-концерта" ХОССП в харьковском клубе "ART AREA ДК",состоявшегося 1 декабря 2017 года.
Для меня Боуи — уникальный пример рок-звезды, музыка которого на протяжение жизни продолжала звучать свежо и наполненно до самого последнего альбома, а не стала отзвуком былой мощи из 60-х, например.

В день, когда миру стало известно, что Дэвида Боуи не стало, музыкальный критик Игорь Григорьев в беседе с Михаилом Козыревым на телеканале "Дождь" сказал замечательные слова:
...меня сегодня весь день не покидает такое странное ощущение заколебавшегося занавеса. Такое ощущение, что Боуи, покинув свое тело, оставив его в нью-йоркской квартире или в госпитале, невидимый и свободный как булгаковская героиня носится по всему миру, заглядывает в окна и раздает каждому из нас по маленькому подарку. Ощущение, которое я не могу проанализировать. Видимо, таким он и останется для меня — невидимым и свободным.
Written by Анна Красий
All rights for images and videos belong to their authors.
Читать еще
СВЕТЛЫЕ ПЕСНОПЕНИЯ И НЕ ТОЛЬКО
2 февраля 2018
К концерту Виктории Полевой на присуждение премии Шевченко
Читать
ЖАЛОБНЫЙ ХОР
25 января 2018
о забавном хоровом проекте финских художников
Читать
ВИРТУАЛЬНЫЙ ХОР РЕАЛЬНОГО ЭРИКА ВИТАКЕРА
23 января 2018
о том, как американский композитор, используя современные технологии, собрал виртуальный хор
Читать
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website